6 e 7 luglio 2018 – VICTIMS NESSUNO torna ad Itaca “Si non se noverit”, Spoleto

regia Giorgio Flamini

di e con i detenuti attori, cantanti, danzatori, drammaturghi, scenografi, costumisti e Nessuno della compagnia #SIneNOmine 

con Beatrice Leonardi, Diletta Masetti, Sara Ragni, Miriam Nori, Loretta Bonamente, Antonietta De Santis, Elisa Cappelli,  Simona Sclippa

direttore del coro Francesco Corrias

soprani Paola Andreani, Sabrina Bartoloni, Maddalena D’Amico, Maria Chiara D’Oronzo, Maria Beatrice Goretti, Barbara Palcani, Rita Pallucca, Silvia Panetta, Stella Visciola 

contralti Alessandra Angelini, Serenella Fanelli, Lorita Felicetti, Franca Menichelli, Lucia Napoli, Marta Perugini, Valentina Ranucci, Tiziana Santoni, Patricia Veronica Verdejo

tenori Sergio Fancelli, Andrea Franchini, Gianni Martina, Giuseppe Pippi, Paolo Scipio, Vittorio Zanon

bassi Paolo Maria Bartolini, Feliciano Nalli, Alessandro Pedrazzi, Marco Pimpinicchi 

danzatrice di flamenco Lorena Salis 

danzatrici Margherita Costantini,  Giulia Melchiorri,  Maria Serena Perna, Chiara Veronesi

coreografie Laura Bassetta, Mariolina Maconio

musiche Claudio Monteverdi  Fabrizio De Rossi Re, Francesco Corrias

scene Giorgio Flamini, Mariapaola Buono, Martina Paliani, Michele Zualdi

realizzazione delle scene laboratorio di scenografia del liceo artistico ristretto falegnameria e officine del carcere

costumi e trucco Pina Segoni 

gioielli Miriam Nori

testi e adattamento di #SIneNOmine e di Omero Ulisse, Ovidio Le metamorfosi, Oscar Wilde Salomè, Ballata del carcere di Reading, Samuel Beckett Finale di Partita, James Joyce Ulysses, Albert Camus Caligola, Riflessioni Sulla pena di morte, Jean Genet Sorveglianza Speciale, Diario di un ladro, Jean Paul Sartre Santo Genet, Porta Chiusa, Mattia Esposito Nascere in carcere 

adattamento testi in lingua docenti di lingua inglese e detenuti stranieri

fotografi #SIneNOmine Vincenzo Porfilio,  Kim Mariani, Irina Mattioli, Pasquale Palmieri

trailer e riprese #SIneNOmine e Videomaker di Giovanni Barchi

service Alberto Iacarella e tecnici della Polizia Penitenziaria 

sponsor di servizio Angela Spose, Miriam Nori, ItalPoltrone, Publi 2M

scenotecnica e opere in ferro realizzate dai detenuti della Mof con gli agenti responsabili

spettacolo sostenuto da

Une cage – une piège où se déroule une siège: una gabbia, una trappola dove si svolge un assedio.

Questo lo scenario di Victims NESSUNO torna ad Itaca “Si non se noverit”.

Uno spazio scenico ridotto all’essenziale: una cella che sprofonda nel terreno posta al centro della platea, circondata dal pubblico, rigorosamente diviso in settori di sorveglianza, a sua volta circondato da cancelli.

In apparenza più un ring che una cella, ad ospitare l’agone, la contesa di corpi, di sguardi, di parole. Una gabbia destinata a inabissarsi.

Attori e Attori-detenuti chiamati a confrontarsi con Personaggi la cui identità di condizione con l’Attore (più personaggi sono, a loro volta, detenuti) illumina la massima distanza sul piano dell’esperienza personale, mettendo a dura prova la capacità attoriale.

Testi asciutti fino alla non-rappresentabilità, la cui esiguità sul piano degli accadimenti rappresentati demanda la propria attrattività alla fisicità degli interpreti, alla loro capacità di tenuta dello sguardo e dello spazio scenico.

Un assedio in una trappola, si diceva, un assedio a cerchi concentrici: di Maurice a Yeux Verts, il perno di un gioco a tre (o a quattro, se si considera il non secondario ruolo della guardia) giocato sulla seduzione e la sottomissione; l’assedio di Lefranc a Maurice per arrivare a Yeux Verts, per impossessarsi, attraverso un omicidio compiuto a freddo – da intellettuale – della capacità di crimine vissuta con forza primigenia; ma, alla fine, nonostante il doppio sacrificio che Lefranc celebra (di Maurice, ma anche della propria imminente libertà) la messa in scena di una disfatta: quella dello sguardo intellettuale fascinato dalla detenzione, respinto e allontanato da chi il crimine l’ha vissuto come accadimento e ora lo respinge con orrore rievocandolo “come un treno che mi è passato sopra”.

Lo spettacolo NESSUNO torna ad Itaca “Si non se noverit!”, annunciato lo scorso Festival in continuità con NESSUNO analizza le condizioni di origine famigliare e sociale dei reclusi, i motivi e gli sviluppi delle devianze, gli ambienti della propria crescita, la relazione con le vittime dei reati commessi.

La drammaturgia è basata su una tessitura di testi che trattano: la condizione carceraria, la pena, la pena di morte, il carnefice e le vittime, su  adattamento e testi  composti dagli stessi interpreti.

Come ampiamente dimostrato gli interventi scolastici, culturali e teatrali hanno elevato il livello di consapevolezza intorno alla necessità di questi strumenti nella gestione dell’esecuzione penale, l’attività teatrale è considerata oggi fondamentale nel potenziamento della formazione culturale e della crescita personale.

La dirigenza scolastica dell’IIS Sansi Leonardi Volta e i docenti, favoriti dall’indirizzo di studio, hanno investito risorse umane ed economiche, congiuntamente all’amministrazione Penitenziaria di Maiano, alla  Polizia Penitenziaria, all’Ufficio di Sorveglianza e ai tanti professionisti del teatro che, generosamente, per sei anni di attività teatrale aperta al pubblico esterno, hanno contribuito a rendere gli spettacoli di Maiano un appuntamento al Festival dei Due Mondi.

Personalmente ritengo la preparazione dello spettacolo come la parte più importante del processo creativo e compositivo, più dell’esibizione, è l’ambito dove si sviluppano la necessità dei ristretti  di comunicarsi, l’esigenza di emozionarsi, di crescita e di affermazione del sè.

“L’intero è molto più della somma delle parti”, il percorso che porta allo spettacolo è dunque parte fondamentale per il percorso personale e di gruppo nell’ambiente detentivo.

“Con il teatro”, ha detto un detenuto dopo lo spettacolo, “puoi essere tutto, dietro le sbarre non sei niente, un rifiuto umano… ma in teatro puoi interpretare chiunque, in teatro rivivo”, l’attività teatrale restituisce identità, personalità, pensiero, il palcoscenico è il transito è il nodo di scambio tra dentro e fuori tra persona libera e detenuto, dove lo spettatore si immerge nello spazio detentivo e si confronta con il condannato.